在一片“《红玫瑰与白玫瑰》你们为啥不加场”的埋怨声中，国话演出季，以一种有温度、有姿态，又裹挟着意犹未尽的方式结束了。
这也是钱江晚报携手中国话剧界的“国家队”，连续第二年，为杭州观众提供了精致而具分量感的文艺滋养。
如果说去年的国话演出季，还是一场事先张扬的话剧狂欢，带着更多试水性。今年的演出季，则是在可能性上做了更多探索。
我们尝试了“扩容”。从去年“一大两小”的配置，升级成了“两大两小”——两部大剧场戏剧《长夜》和《萨勒姆的女巫》，一部小剧场戏剧《红玫瑰与白玫瑰》，一场讲座《关于戏剧的N＋1种可能》。表现形式更趋立体，参与人数也从去年的2000人次，增长到了今年的7000人次。这不是简单的数字层面的涨幅，而是观众被触发的诚意和共鸣感。
我们请来更多风格独具的导演，比如田沁鑫和黄盈。事实证明，他们与演出季撞击出的火花，炽烈而耀眼。像《红玫瑰与白玫瑰》，最后许多赶来现场都买不到票的观众，只能抱憾离开。
其实，这两年，我们一直在寻找，希望在杭州本地找出3000位纯粹的话剧观众——这样的氛围应该是这座温柔但有张力的城市所具有的。
与去年一样，“寻找试验”还在继续，但更有底了。我们试图截取一个切面，呈现出更多种姿态。
对于这类“深刻”、“有内涵”的现实主义题材作品，杭州人不再像去年那样陌生错愕。他们更懂得如何去欣赏，如何去戏中发现自己，否则怎会有《萨勒姆的女巫》首场的19次掌声？
演出季给整座城市带来的话题性，也越来越像国外的艺术节。每一场演出结束，都能迅速成为圈子里的谈资，在微信、微博甚至口口相传中发酵。为了赶上第二场《萨勒姆的女巫》，甚至有人提前结束旅游“打飞的”回来。
购票数据，也在默默支撑观点——关于话剧这件事，城里人越来越会玩了。接近65%的观众，在购票时间上都比去年提早了1/3。套票购买率，同样上涨了近20%。
找到了更多答案，收获了更多小确幸。正如王晓鹰导演所说：“在杭州，我遭遇了最棒的戏剧现场。”
那么明年，我们相约，何不让美好继续？
